周杰微博公开怼林心如, 到底他们谁在说谎? 想不到还有一段这样的往事…

周杰因《还珠格格》大红特紫，在《少年包青天》《夜幕下的哈尔滨》等剧中，和两岸三地众多演艺前辈对戏，不落下风，广受好评。论演技之精湛，一直被公认为70年代生的男星中的佼佼者。

如此一个人气和演技俱佳的、前程远大的青年演员，中国内地第一代真正意义上的偶像明星，之后却星路蹉跎，消失在人们视角多年，实质上被无形封杀，甚至沦为供网友娱乐恶搞的表情包，

其实就因为他是那个敢于出来说真话的小孩子，在许多年前就说出了其他同行们不敢说、尽量回避的事实真相：

[中国内地影视娱乐圈，曾经在超过二十年时间，都是港台娱乐资本的[半殖民地]，港台演员一直享受着人上人地位，内地演员一直饱受港台资本、幕后团队、相关媒体欺凌；

哪怕一直到了今天，内地资本和市场已经占据了华语娱乐圈的绝对优势，大势所趋不可逆转，但是在影视资源和媒体营销方面，广大内地演员和艺人，仍然在相当程度上遭受不平等待遇。]

当人人都迫于淫威、装聋作哑时，第一个说真话的人当然要被幕后黑手无情惩罚。那位戏中情侣戏外仇人，“紫薇格格”林心如，只不过是跳到前台的马前卒罢了。

80年代时，中国内地首次引进香港团队，合拍电影《火烧圆明园》《垂帘听政》时，作为大女主电影的绝对一号，当时的刘晓庆在那个电视机没普及、大众主要娱乐方式是看电影的时代，主演多部影片年年创造票房记录，论家喻户晓和受欢迎程度，是整个内地影坛的头号明星（不分男女性别）；而男主角梁家辉，那时还是个刚演电影主角的新人。

刘晓庆《垂帘听政》。

然而，刘晓庆在剧组的待遇，是和众多群演一起打地铺，吃的是馒头咸菜。而香港演员们却各个安排了专用餐车，餐餐有鱼有肉。

所以刘晓庆饿得不行时，便去偷撕梁家辉的饭票，换大米饭吃，后来她实在想吃红烧肉，便在拍重头戏时哭闹着罢演，香港导演为息事宁人，才让剧组同意给她安排和港方一样的盒饭。

[终于有一天，我哭了起来。由于我是明星又是主演，一时间全组乱了阵脚。导演副导演制片主任一窝蜂全来哄我：不哭不哭，怎么了怎么了？

我哭着说我要吃米饭吃肉。 制片主任连连说好好好，一选声地吩咐他们快去拿饭拿肉！ 我说我一个人吃不行。要大家都吃饭吃肉。 ]——《刘晓庆自传》

同样，也是80年代，李连杰一部《少林寺》，在一毛钱一张电影票时代创造了上亿票房（代换成现在，相当于200亿-300亿票房），而且出口海外，红透日本东南亚。

李连杰《少林寺》。

他首次和香港团队拍《南北少林》时，作为主演一天3块钱片酬，一个月90块；而香港籍配角演员是一天5000块片酬，一个月15万；

甚至扮演扮死尸的香港籍群演，一天50块片酬，李连杰不服气也闹了，质问片方[为什么两地的工作人员的待遇差这么多？就因为他们是香港人！？][我在摄影机前必须从早到晚的拳打脚踢，他们却只要站在我的背后玩一玩，摇摇手上的剑和大声喊叫，而他们赚的比我多的多，多几十倍甚至上百倍？]

终于争取到了演完自己戏份之余，也可以另外扮演死尸，再拿50块片酬的待遇……

1991年，长江发生了特大水灾，陆港两地众多明星大腕都出席了赈灾义演，主办方却对两地演员明显差别待遇，对香港艺人各种关照，唯恐照顾不周，激起了内地众多老艺术家的普遍不满。

到活动结束后的会餐时，香港艺人谭咏麟在给女服务员签名时，放言「我从来只签英文不签中文！」对内地人的不屑溢于言表。

陈道明拍案而起，质问谭咏麟「你还是不是中国人！」然后大伙们不顾主办方挽留，拂袖而去。

只有和香港方一直有合作的巩俐，尴尬说，「这样不好吧？」陈道明怒斥「你有求于他们你就留下，我们走！」只留下巩俐可怜巴巴地在饭店门口站着。

那时的巩俐，已经出演《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》，影片在欧洲和美国斩落多项大奖，在国际影坛地位已然甚高，可是在香港艺人面前，却只能忍气吞声，委曲求全。

没有出席的孙道临老师（中国话剧界奠基人之一），听闻此事后，大赞陈道明「做得对，是条硬汉子！」

21世纪之初，港台影视圈发现了内地市场这个大金矿，纷纷大举北上，掀起了合拍片的热潮。当时的合拍片，大都是港台演员住星级酒店，内地演员睡附近的招待所。

内地演员即使是第一主演，也往往要在拍戏之余，干遍剧组的各种杂务，如拍摄《太极宗师》时的吴京，比80年代的刘晓庆和李连杰的遭遇，强得有限。

正因为待遇明显不同，所以港台演员在内地演员面前也隔外盛气凌人，自以为高人一等。

周杰在2010年所发博文，回顾当初拍摄《还珠》时，台湾剧组和演员抱团欺负内地演员，如逼赵薇喝沾了马粪的水之类，正是当时的普遍现象。

2004年9月，《小鱼儿和花无缺》剧组的两大香港主演，谢霆锋和张卫健，以拍摄需要为由，将内地演员王伯昭打伤住院，即所谓“小白龙”事件，激起了当时内地影视界的集体公愤。

又是包括陈道明在内，数十位德高望重的老艺术家和内地一线演员联名呼吁，声讨肇事者，进而要求在合拍片中，内地演员应获得各方面皆受尊重的平等待遇。

此事亦通过当时互联网发酵，引发轩然大波，在网友群起声讨下，香港导演王晶从起先的不屑一顾到被迫改口，张卫健、谢霆锋二人在媒体和网友压力下，到医院看望王伯昭，合影致歉，并且登报连发两份道歉声明。

谢霆锋和张卫健到医院向王伯昭赔礼。

张卫健在之前几年，主演了各种古装合拍剧霸屏多年，收视率超高，算得上当时一线当红大咖。谢霆锋少年得志，早早拿奖，曾是红遍两岸三地的顶级流量“鲜肉”。

虽然此事的后续尾声，是法院驳回了王伯昭的巨额赔偿要求，但恶劣影响已经造成，张、谢二人在众多内地观众中的口碑和路人缘，都已大受影响，不复当初。

这也是内地影视圈第一次团结一致地争取自身待遇，显示了自己的强大能力，是中国影视史不可回避的标志性事件。

这也是内地影视圈第一次团结一致地争取自身待遇，显示了自己的强大能力。从那以后，港台娱乐势力对内地演员的打压，便开始从明到暗，从明晃晃动刀子变成了暗搓搓使畔子。

一直秉性耿直，不愿和光同尘的周杰，便不幸成为他们杀鸡儆猴的牺牲品之一。

在那以后，又多次在政协会议提案，要求限制“港独”“台独”的无量艺人来内地圈钱的陈道明，理所当然被港台娱乐资本视为眼中钉。

于是，“周杰和陈道明在《少包》剧组不合，被陈道明下令封杀”，这一个“一箭双雕”的谣言应运而生，三人成虎，广为流传。

周杰因此变成了不尊敬前辈、不识时务，自作自受；陈道明更成了心胸狭隘，打压后辈的“戏霸”。

《少年包青天》的周杰和陈道明。

哪怕他们本人多次澄清并无矛盾，然而港台势力至今仍然在媒体方面占据隐性主导地位，因此至今仍然被许多不明真相的网友，当做趣闻八卦去以讹传讹。幕后黑手的阴毒下作，可见一斑。

当今内地中生代一线演员，男星如坤超明烨，女星如“四旦双冰”，早期在合拍影片中，无不是给那些毫无人气、演技也只是平平的港台艺人做配角，从番位到戏份都饱受打压。

而内地大导演如张艺谋、陈凯歌、冯小刚，同样盲目迷信港台巨星的票房号召力，他们那时拍的所谓“大片”，极少肯让内地演员担纲第一主演。

这种境况，要一直到2008年初票房大战，张涵予和邓超领衔的《集结号》，击败李连杰刘德华金城武“三王炸”的《投名状》起；紧接着周迅李冰冰赵薇陈坤等领衔的《风声》《画皮》，全内地演员班底票房和口碑大获全胜；

证明了广大内地观众同样更喜欢的是陪伴我们童年成长起来的演员，而不是随便什么在内地毫无人气的港台艺人，就可以靠包装宣传成所谓“国际巨星”。

娱乐圈资本为王，没有人肯和钱过不去，然后不止是内地导演，练港台导演们也逐渐收敛了狭隘嘴脸，再不敢让内地影帝影后，去给那些他们力捧的二三流港台艺人做配。

之后又有泰囧三剑客（徐峥、黄渤、王宝强）横空出世，哪怕拆伙单飞后也能分别打下一片江山，证明自己的超高票房号召力；2017年更有吴京应运而生，一部《战狼》56亿，打败多少“国际大导”的毕生票房总和。

——当然，决定因素是我国国力早已今非昔比，三十年前是港台艺人看不起的乡下穷亲戚，如今是和美帝并列争雄的当世唯二的准超级大国。人穷则志短，国富则民强。

今天一些个小鲜肉小鲜花们，哪怕本身演技平平甚至拙劣，也能被无数脑残粉们吹嘘成“顶级流量”，整日各种鸡毛蒜皮，霸占各种热搜，喧闹不息，日进斗金，片酬破亿。

他们如此名利双收、悠闲自在的好日子，却是当年的刘晓庆和李连杰，当年的周杰和陈道明，所不可想象的了。

若评价周杰，正是天妒英才，生不逢时，可惜可叹！